Biografía

Greivin Ureña

San José, Costa Rica, 1981

Artista Visual, Curador e Investigador Plástico

La práctica artística de Greivin Ureña se inscribe en la intersección entre la rigurosidad geométrica, la investigación material y la crítica institucional. Con una sólida formación académica que fundamenta su producción, es egresado en Bellas Artes por la Universidad Continental de las Artes (2001) y posee especializaciones técnicas de alto nivel en pintura, dibujo, iconografía religiosa clásica, xilografía y grabado en metal. Su perfil se complementa formalmente con estudios en curaduría contemporánea avalados por el NODE Center for Curatorial Studies en Berlín, Alemania, lo que otorga a su cuerpo de obra una profunda consciencia sobre el espacio discursivo, el montaje y la museografía. El núcleo conceptual de su investigación gira en torno al pliegue como unidad constructiva y filosófica. Inspirado en la filosofía oriental, la meditación zen y la geometría sagrada, Ureña eleva el papel de soporte bidimensional a un espacio tridimensional de cuestionamiento existencial. Su dominio metodológico en esta disciplina lo ha posicionado como Especialista en Origami para la Embajada del Japón y el Ministerio de Educación Pública de Costa Rica. Destaca en su producción la instalación a gran escala de 1,600 grullas para la muestra "Instrucciones para plegar un sueño" en la Galería Nacional, una pieza de alto impacto político y poético cuyo valor institucional culminó con su incorporación a la colección permanente del Museo para la Paz en Hiroshima, Japón. La versatilidad de Ureña se manifiesta en su capacidad para transitar con fluidez entre la escultura en hierro, el grabado y el ensamblaje digital, articulando series donde el objeto cotidiano es subvertido. En cuerpos de trabajo como "Billetes que cobran vida(s)" o sus intervenciones sobre prensa escrita, el artista utiliza el papel moneda y el registro mediático no solo como materia prima, sino como símbolos del poder económico, la geopolítica y la saturación informativa. Mediante operaciones de plegado, descontextualización e ironía visual, Ureña deconstruye la carga histórica y antropológica de estos materiales, transformándolos en detonantes de reflexión social y refugios de contemplación estética. A lo largo de su carrera, ha participado en más de 40 exhibiciones colectivas y ha presentado muestras individuales en destacados espacios internacionales, incluyendo el Museo San Francisco (La Paz, Bolivia), la Galería Metropolitana de la UNAM (Ciudad de México), la Gran Logia Masónica y la Embajada de Costa Rica en Washington D.C.. Su impacto en el ecosistema cultural se extiende a la academia y la gestión institucional, habiéndose desempeñado como docente en el Instituto Tecnológico de Costa Rica (TEC), la Universidad Estatal a Distancia (UNED) y la Escuela Casa del Artista; además de su rol como Director Artístico de la Galería Talentum y miembro de la junta directiva de la Asociación Costarricense de Artistas Visuales (ACAV). Su obra permanece como un referente clave en la evolución de las prácticas objetuales y el arte conceptual contemporáneo de la región.

FORMACIÓN
2013
Proceso Curatorial Contemporáneo, NODE Center for Curatorial Studies, Berlín.
2013
Escultura, con Néstor Zeledón Guzmán.
2013
Grabado en Metal, con Rudy Espinoza.
2011
Xilografía, con Adolfo Siliezar.
2010
Introducción a la Curaduría y Museografía Educativa. Taller Multinacional, Ciudad de México.
2009
Iconografía Religiosa Tradicional. Escuela Andréu Rubliov.
2003
Dibujo, con Miguel Hernández.
2001
Bachiller en Bellas Artes. Universidad Continental de las Artes.
2000
Pintura, Grabado y Escultura. Casa del Artista, Costa Rica.
1998
Pintura, con el artista Chino Morales.

EXPERIENCIA PROFESIONAL
Profesor de Dibujo, Pintura y Diseño, Instituto Tecnológico de Costa Rica.
Profesor de la Universidad Estatal a Distancia (UNED).
Profesor de la Casa del Artista.
Profesor del Taller Nacional de Grabado.
Director Artístico y Curador de Galería Talentum.
Especialista en Origami para el Ministerio de Educación Pública y la Embajada de Japón.
Asistente de Restauración del Monumento Nacional de Costa Rica.
Asistente de Montaje y Museografía para las Bienales Nacionales de Arte de Costa Rica.
Escenógrafo y diseñador de utilería para agrupaciones independientes y la Compañía Nacional de Teatro.
Props Master de la película Italia 90.
Asistente de Arte y Utilería de la película El Baile de la Gacela.
Fundador del colectivo Grabadores Sin Edición.
Directivo de la Asociación Costarricense de Artistas Visuales (ACAV).
Miembro de la Asociación Internacional de Artistas Plásticos (AIAP/IAA).
Participante de Transitarte 2012.

EXPOSICIONES INDIVIDUALES
2016
Museo Calderón Guardia, Costa Rica.
2015
Galería Pedro Arrieta, Costa Rica.
Instituto Tecnológico de Costa Rica.
Escuela de Música de Santo Domingo.
Galería Talentum, Costa Rica.
Galería El Túnel, Venezuela.
2014
Museo para la Paz, Hiroshima, Japón.
Galería Nacional, Museo de los Niños, Costa Rica.
2013
Centro de Artes Promedae, Costa Rica.
2007
Centro de Artes Promedae, Costa Rica.
Sin fecha consignada
Casa de la Cultura de Cartago, Costa Rica.
Galería Paco Amighetti UCCART, Costa Rica.
Galería La Quinta, Cartagena, Colombia.
Museo San Francisco, La Paz, Bolivia.
Centro Cultural Rafael Galván, UNAM, México.

EXPOSICIONES COLECTIVAS SELECCIONADAS
Museo de Arte Costarricense.
Galería Nacional.
Museo de los Niños.
Bienal Nacional de Escultura.
Museo Juan Santamaría.
Museo de San Ramón.
Antigua Aduana.
Teatro La Aduana.
Galería Paco Amighetti.
Galería Jacobo Carpio.
Galería Andrómeda Contemporánea.
Galería Talentum.
Galería del Registro Civil.
Casa del Artista.
Casa del Cuño.
Casa de la Cultura de Cartago.
Museo Municipal de Cartago.
Taller Nacional de Grabado.
Centro Cultural de México.
Colegio Universitario de Cartago.
Más de 40 exposiciones colectivas nacionales e internacionales.

EXPOSICIONES INTERNACIONALES Y REPRESENTACIÓN
Gran Logia Masónica REAA, Washington D.C., Estados Unidos.
Embajada de Costa Rica en Washington D.C., Estados Unidos.
Fundación Angel Orensanz / See.Me, Nueva York, Estados Unidos.
Exposición Itinerante de Artistas Costarricenses, Venezuela.
Galería La Quinta, Colombia.
Galería Praxis, Managua, Nicaragua.
Museo San Francisco, Bolivia.
Museo Posada, Aguascalientes, México.
Embajada de Costa Rica en Nicaragua.
Premio Torre Ballester, Galicia, España.
Primer Congreso Internacional de Origami.

COLECCIONES PÚBLICAS
Museo para la Paz, Hiroshima, Japón.
Museo Temático de la Paz, Corea del Sur.
Embajada de Costa Rica en Washington D.C.
Galería Nacional de Costa Rica.

ARTE PÚBLICO Y COMISIONES
Murales religiosos en diversas iglesias de Costa Rica.
Mural para la Organización Internacional para las Migraciones (OIM), Cartago.
Murales para la Orden de los Padres Carmelitas, Honduras.
Telón escénico para el ballet Sherezade, Teatro Popular Melico Salazar.

PREMIOS Y RECONOCIMIENTOS
Premio Arte Joven.
Primer Lugar, Concurso de Pintura de Verano, Casa del Artista.
Tercer Lugar, Primer Abierto Nacional de Pintura (2012).
Mención de Honor, Bienal de Arte Croma.
Mención de Honor, Salón Anual de la Asociación de Artistas Visuales de Costa Rica (2015).

PUBLICACIONES
Publicación de obra en la Lotería Nacional de Costa Rica (2001).
Publicación de obra en libros del Consejo Nacional de Producción.
Publicación de obra en libros del Consejo de la Persona Joven.
Publicación de obra en la edición de lujo de la Ley de la Persona Joven.
Publicación en la revista latinoamericana de origami 4 Esquinas.
Participación en la Antología de Posiciones de Barrio Amón.

COLECCIONES PRIVADAS
Obras en colecciones privadas de Costa Rica, Estados Unidos, México, Colombia, Bolivia, Venezuela, Japón, Corea del Sur, España y otros países.

Greivin Ureña

Material Audiovisual y Procesos